”Studio Vreeken is ontstaan uit mijn liefde voor tekenen, schilderen en interieur”

Al van jongs af aan ben ik bezig met vorm, kleur en compositie. In sommige fases van mijn leven stond dat wat meer op de achtergrond, maar het creatieve bleef altijd aanwezig.

Na mijn studie Product Ontwerpen kwam ik terecht in de interieurwereld. Daar ontdekte ik hoe kunst een ruimte echt compleet kan maken. Vanuit mijn werk kreeg ik de eerste opdrachten en begon ik in mijn vrije tijd weer intensief te creëren. De enthousiaste reacties gaven me het vertrouwen om mijn werk te delen, en in 2019 startte ik Studio Vreeken.

Wat begon als een persoonlijke uitlaatklep naast mijn fulltime baan groeide langzaam uit tot een creatieve richting waarin ik volledig mezelf kon zijn. Ik bleef experimenteren, leerde nieuwe technieken en ontwikkelde stap voor stap mijn eigen stijl.

stijl en inspiratie

In mijn werk combineer ik traditionele technieken zoals potlood en verf met digitale kunst en 3D vormen. Mijn inspiratie haal ik uit het dagelijks leven – uit licht, mensen, vormen en momenten die op dat moment spelen. Ik heb een fascinatie voor warme, wereldse invloeden, met subtiele verwijzingen naar Zuid-Amerikaanse sferen, western details en diversiteit in karakter en uitstraling.

Kleur speelt een belangrijke rol in mijn werk. Van zachte neutrale tinten tot levendige roze en groenen: kleur bepaalt de sfeer, wekt emotie op en brengt balans. Ik gebruik kleur intuïtief – als een taal waarmee ik gevoel vertaal in beeld.

Het vrouwelijke portret vormt de rode draad door mijn werk. De vrouw, haar houding, blik en emotie blijven een onuitputtelijke bron van inspiratie. Zo ontstaat kunst die herkenbaar is, maar toch altijd persoonlijk en in beweging blijft.

mijn visie

Kunst hoort een interieur compleet te maken. Het mag kleur brengen, karakter toevoegen en de sfeer in een ruimte bepalen. Een goed gekozen kunstwerk mag opvallen, het mag de eyecatcher zijn die alles samenbrengt.

Mijn doel is om kunst te creëren die iets losmaakt, die energie of juist rust toevoegt. Ik wil dat mijn werken voor iedereen bereikbaar zijn, daarom bied ik naast originele schilderijen ook hoogwaardige prints in verschillende formaten en prijscategorieën.

In mijn werk zoek ik naar balans tussen rust en expressie, tussen eenvoud en detail. Zo ontstaat kunst die een interieur persoonlijk maakt en echt laat spreken.

Kleur speelt een belangrijke rol in mijn werk. Van zachte neutrale tinten tot levendige roze en groenen: kleur bepaalt de sfeer, wekt emotie op en brengt balans. Ik gebruik kleur intuïtief – als een taal waarmee ik gevoel vertaal in beeld.

Het vrouwelijke portret vormt de rode draad door mijn werk. De vrouw, haar houding, blik en emotie blijven een onuitputtelijke bron van inspiratie. Zo ontstaat kunst die herkenbaar is, maar toch altijd persoonlijk en in beweging blijft.